Aunque es casi imposible forjar una carrera solo con ideas, casi todos los negocios o proyectos creativos exitosos empiezan con una.
Esto es especialmente cierto en el mundo de los videojuegos. Los estudios se desarrollan sobre la base de conceptos únicos y sus ganancias o pérdidas dependen de la popularidad que ganen esas ideas en el mundo exterior.
Si lo piensas, en algún momento Mario y Sonic no eran más que una ilusión en la mente de unos diseñadores de videojuegos.
Traer tus ideas a la realidad siempre es un trabajo arduo. Y considerando que los videojuegos son como monstruos con muchos tentáculos, pues requieren de un conjunto de diversas habilidades y expertos en cada tema, saber cómo crear un juego y aplicar ese conocimiento en la realidad son dos cosas completamente diferentes.
Pero no te preocupes, hoy te vamos a dar una rápida introducción al diseño de juegos para que puedas empezar a aprender cómo hacer un videojuego de forma independiente.
En primer lugar, no hay nada de malo en empezar con una idea poco desarrollada. De hecho, podríamos argumentar que jugar los juegos de un género que te gustaría desarrollar es lo primero que debes hacer cuando estás empezando a aprender cómo crear un juego, ya que esto ayuda a darle forma a las ideas que tengas.
Y esto es así con cada pasatiempo que requiere inspiración al comienzo. Hay una razón por la que Stephen King lee ochenta libros al año. Tampoco te quedes con un solo género de videojuegos, incluso si ya tienes definido que quieres aprender cómo crear videojuegos en el nicho de RPG o de juegos de estrategia.
A la larga, el juego que crees tendrá que ser un híbrido de lo que tú quieres jugar y lo que es atractivo para los fanáticos de otros géneros de videojuegos. A menos, claro, que quieras aprender cómo hacer un juego para tí mismo.
Uno de los aspectos más desalentadores de aprender cómo crear un juego son los términos que algunos tutoriales tienden a usar. No se necesitan documentos de diseño de juegos o planes de negocio, ni algún otro requisito en particular para crear juegos online.
Sin embargo, es importante tener un lugar para organizar tus pensamientos e ideas de juegos. Puedes tener un cuaderno, un archivo Excel, o un wiki en el escritorio de tu ordenador como Zim, para apuntar todos los elementos que te atraigan de un juego en particular.
Tal vez sean los juegos PVP o la opción de pelear, o incluso tener una relación con un extraterrestre. Después de todo, ya hay un simulador de citas con palomas. Al juego Subnautica, creado por Unknown Worlds, le dieron forma en el sitio para hacer listas Trello.
Cinco décadas después del lanzamiento de Pong (1972), probablemente ya no quedan ideas verdaderamente originales en los videojuegos. Entonces, dependemos de las pequeñas particularidades y nuevas perspectivas para llevar un juego al estrellato. Aprenderás más de esto cuando sepas cómo hacer tu juego.
En los juegos de Dungeons & Dragons (mazmorras y dragones) como Baldur’s Gate, es imposible avanzar a una nueva área si faltan uno o más miembros del equipo de aventura.
Naturalmente, quienes están aprendiendo cómo hacer un juego pueden avanzar solos, pero eso no significa que los videojuegos no sean el proyecto en grupo por excelencia.
Amigos que piensen como tú podrían contribuir con destrezas que actualmente no tengas, como codificación o habilidades artísticas. Y si no es así, reunirse con algunas personas para intercambiar ideas puede ser una forma divertida de pasar una velada.
Reddit, Twitch, Discord, y cualquier foro dedicado al modding, pueden ser buenos lugares para buscar algunos miembros de tu equipo. No obstante, no consigas un equipo solo porque sí. En ocasiones, demasiados ayudantes pueden ser un obstáculo para aprender cómo hacer un videojuego.
Para esto tienes a tu disposición motores de juego como Unity 3D, Unreal Engine y Amazon Lumberyard. Todos estos son herramientas asequibles y profesionales de creación de juegos que cualquier persona interesada en aprender cómo hacer un juego puede usar.
Ahora bien, ten presente que el motor y el lenguaje de codificación que uses serán prácticamente una sola decisión. Por ejemplo, Unity 3D solo tiene soporte para Java y C#, mientras que Unreal Engine requiere que tengas conocimiento de C++, un lenguaje de programación poderoso, pero bastante engorroso.
Para alguien que esté aprendiendo cómo crear un juego, Unity3D es en definitiva la mejor opción, gracias a la gran cantidad de documentación que tiene disponible.
Debemos advertirte algo, los motores pueden llegar a ser abrumadores, debido a la cantidad de cosas que pueden hacer. Por eso te recomendamos que te familiarices con la interfaz antes de empezar con cosas más avanzadas. Entender cómo funciona un motor es completamente diferente a saber cómo crear un juego.
Los tutoriales son clave en cualquier pasatiempo creativo, bien sea crochet, pintura o hacer figuras de arcilla.
Si eres un novato que no está de alguna manera conectado a la industria de los videojuegos, YouTube, Udemy, Skillshare y otras plataformas similares, pueden ser tu recurso principal para aprender cómo hacer un videojuego.
De todos modos, es importante que mantengas unos costos de aprendizaje bajos al principio, puesto que, si vas a abandonar tu pasatiempo de diseño de videojuegos, lo más seguro es que esto ocurra en los primeros días o semanas.
Este último asunto, el de mantener los costos al mínimo, es importante que lo recuerdes durante toda tu carrera de diseño de juegos. Unity 3D y otros motores reconocidos te permitirán crear juegos online de forma gratuita si es que tienes todas las habilidades necesarias para lograrlo.
Como principiante, aprender cómo crear un juego con codificación y, además de eso, usar un programa de diseño artístico como Inkscape o Adobe Illustrator, te permitirá esbozar algunos personajes de juego y escenarios. Esto te ayudará a evitar el espantoso arte del programador mientras aprendes cómo crear un juego.
Si bien esta parte es considerada con frecuencia la más difícil del desarrollo de juegos, es importante no separar el montaje de los otros aspectos que hemos abarcado en nuestra lista.
A medida que aprendes cómo crear un juego, las ideas se van formando y los conceptos van cambiando. Es por ello que grabar en piedra todas tus ideas y deseos en una etapa temprana puede causarte problemas.
Hay al menos tres versiones de desarrollo de Resident Evil 4. De hecho, una de ellas se convirtió en el juego de acción y plataformas Devil May Cry. Y no olvidemos que las criaturas Creeper de Minecraft surgieron como resultado de un error en la codificación de un cerdo.
La codificación en un motor puede tardar un largo tiempo y los proyectos se desmoronarán de vez en cuando, ya que los ordenadores son creaciones lógicas a las que hay que decirles exactamente qué hacer.
Irónicamente, esto suele requerir de ciertas habilidades de pensamiento abstracto por parte de los seres humanos para poder entender; y puede ser uno de los aspectos más difíciles de aprender cómo crear un juego.
Ver los videojuegos únicamente a través de la perspectiva de un jugador es, tal vez, la razón por la que muchas personas piensan que pueden hacerlo mejor que los desarrolladores y editores que invierten sus recursos en el proceso.
Está claro entonces que aprender cómo crear un juego de cualquier tamaño y nivel de complejidad toma tiempo, paciencia y esfuerzo. Pero no negaremos que ver a un personaje que has codificado saltar o moverse por primera vez te llenará de satisfacción; especialmente si es el primer paso del viaje para empezar a crear juegos y convertirte de lleno en un desarrollador de juegos.
Esperamos que hayas disfrutado nuestra pequeña guía sobre cómo crear un juego en un motor moderno. La popularidad de los juegos en general no deja de crecer, así que saber cómo crear juegos para una aplicación puede ser tanto una excelente opción de carrera, como un pasatiempo agradable.